http://www.bisound.com/index.php?nam..._file&id=49148
Лада
Песенный портрет эпохи 60-70-х годов XX века невозможно себе представить без имени Вадима МУЛЕРМАНА.
Это исполнитель, обладающий прекрасным голосом и неповторимым тембром. «..Хмуриться не надо, Лада!», – пела вслед за ним в то время вся страна. «Трус не играет в хоккей», «Есть!», «Детство» – песни в исполнении Мулермана мгновенно разлетались повсюду.
Но творческая судьба певца складывалась непросто. По прихоти чиновников от культуры он был надолго лишен доступа на радио и телевидение. Пресса распространяла о нем нелепые слухи. Но вопреки всем слухам, Вадим Мулерман не уехал ни в Америку, ни в Израиль; он оставался в СССР и продолжал бороться за свою Песню. Он остался верен своему слушателю.
Детище Владимира Мулермана – Молодой Театр Мулермана. Цель создания Театра – воспитать из талантливой молодежи настоящих мастеров своего дела, способных подобно Вадиму Мулерману и артистам его поколения, достучаться до сердца каждого человека.Вадим Мулерман сейчас поставлен в такие условия, когда сам вынужден собирать в коллекцию собственные записи…
Вадим Мулерман и его Молодой театр
Немного о Театре…
Уже больше двух лет в Харькове работает интересный творческий коллектив- «Молодой музыкальный театр-студия Вадима Мулермана».
Это уникальное в своем роде творческо-учебное заведение было создано в марте 2008 года под патронажем губернатора Харьковской области Арсена Авакова при поддержке Благотворительного фонда «Ренессанс» и ХО Благотворительного фонда Вадима Мулермана.
В настоящий момент здесь на бесплатной основе обучаются 30 детей возраста 9-15-ти лет и молодежи с 15-ти до 25-ти лет. На занятиях, которые проходят четыре раза в неделю, опытные педагоги во главе с самим основателем студии преподают юным студентам вокал, хореографию, актерское мастерство…
Народный артист России, заслуженный артист Украины В.И.МУЛЕРМАН:
- Я СЧИТАЮ, что сегодня качество эстрадного вокала находится на очень низком уровне.
Есть шоу-бизнес, но никто не учит петь. Что такое «Фабрика звезд»? Зарабатывание денег на не очень талантливых людях. Любой начинающий исполнитель заранее приучает себя к мысли, что если завтра его покажут по телевидению, послезавтра он станет звездой. К сожалению, это действительно так. Сейчас звездой можно сделать кого угодно. Даже того, кто вообще не умеет петь. И сольные концерты можно давать, не издавая ни одного звука. Я уверен на сто процентов, что ни один современный эстрадный исполнитель чисто физически не способен спеть вживую больше пяти-шести произведений. А мы раньше пели в одном концерте по сорок песен – без фонограммы. Причем в день – по три-четыре концерта. Вот и своих студентов я хочу научить петь по-настоящему. Хочу воспитать мастеров своего дела. Тех, которые смогут достучаться до сердца каждого человека, сидящего в зале. «Фанерой» этого добиться невозможно.
МОЙ зарубежный опыт работы (в Америке я создал детский музыкальный театр) показывает, что сегодня артист эстрады должен уметь все. Не только петь, но и свободно держаться на сцене, владеть мастерством актера, грамотной сценической речью, навыками режиссуры. Поскольку я по первому образованию еще и драматический артист, то, естественно, пытаюсь все собственные выступления переводить в музыкально-драматический жанр. И этой же театрализации песни я хочу добиться от учащихся. Поэтому и хореограф с ними будет работать, и пластика будет обязательно.
В ИДЕАЛЕ я мечтаю создать Международный центр эстрады. Что-то наподобие центра Вишневской и Ростроповича в Москве. Постепенно выводить талантливых ребят на большую сцену, организовывать фестивали. Не конкурсы – столь популярные сейчас, а именно фестивали. Современные эстрадные конкурсы, на мой взгляд, ничего не дают. К тому же, конкурс – это огромнейший удар по детской и юношеской психике. Даже для взрослого тяжело, а для ребенка – просто опасно. Фестивали же несут в себе совсем иную атмосферу, имеют совсем иные цели. Там не «затаптывают» соперников, а устанавливают творческие контакты, поощряют всех участников, помогают им поверить в себя, в свои силы и возможности… Но, поскольку фестивали – мероприятия заведомо не коммерческие, то для их проведения необходимы спонсорские средства, так же, как и для нашего театра. Мы обучаем детей бесплатно, работаем практически на энтузиазме. Сейчас у нас нет даже общежития, поэтому мы не можем принимать иногородних студентов. А хотелось бы! Ведь одаренной молодежи так много! Можно было бы открыть филиалы в других городах и даже странах, но для этого опять же нужна финансовая поддержка. Надеюсь, что найдутся люди, которые захотят и смогут оказать нам такую поддержку.
ДЕТСКИЙ ТЕАТР – дело всей моей жизни. Еще когда я заканчивал режиссерское отделение ГИТИСа и на госэкзамене меня спросили о дальнейших планах, я ответил совершенно искренне о своем пристрастии. Ведь с детьми работать – одно удовольствие. Сколько веры, сколько желания овладеть тем материалом, который ты им даешь! Взрослые на такой порыв уже не способны.
Сегодня дети очень перегружены в школе. Однако качество образования при этом значительно снизилось. Не говоря уже о духовной стороне вопроса. Школьников-подростков часто можно встретить с бутылкой пива в одной руке и с сигаретой в другой. А в нашем театре проходят уроки культуры. К каждому ученику стараемся найти индивидуальный подход. Мы учим ребят общению друг с другом, общению со старшими. Быть личностями – воспитанными, гармоничными и всесторонне развитыми.
МОЙ ТЕАТР-СТУДИЯ – это хорошая школа. Я не гарантирую, что все его выпускники непременно станут «звездами». Это будут просто очень хорошо подготовленные люди. Профессионально подготовленные. И их дальнейшая судьба будет зависеть только от них самих – от их терпения, таланта и желания.