|
SMOKING JOE KUBEK - WALK ON
|
GLENN HUGHES - SO MUSH LOWE TO GIVE
|
JOHNY WINTER - LIFE HARD
http://www.bisound.com/index.php?nam...le&id=10005996
   Джонни Винтер появился на свет 23 февраля 1944 года в Бьюмонте, штат Техас, США, в семье военного. Мать Джонни Винтера пела в квартете парикмахеров и в церковном хоре, и благодаря ей, он уже в пять лет начал учиться играть на кларнете, но быстро переключился на гавайскую четырехструнную гитару укулеле, а затем и окончательно на шестиструнную гитару. В Бьюмонте маленький Джонни постоянно был окружен звуками настоящего негритянского блюза и госпелс, что не могло не отразиться на его музыкальных пристрастиях. |
JOHN MAYALL & GARY MORE - IF I DON'T GET HOME
http://www.bisound.com/index.php?nam...le&id=10006100
 John Murray Mayall родился 29 ноября 1933 года в Мэклсфилде, графство Чешир в рабочей семье. Благодаря коллекции пластинок своего отца рано заинтересовался блюзом, и в возрасте 13 лет начал самостоятельно обучаться игре на музыкальных инструментах. В 1949 - 1951 гг. Мэйол учился в Манчестерском художественном колледже (это помогло ему впоcледствии самостоятельно оформлять обложки некоторых своих альбомов). В 1951 - 1954 гг. будущий музыкант проходил службу в Британской Армии, принимал участие в Корейском конфликте. Тема войны стала позже одной из основных в его творчестве. В 1956 - 1962 годах Мэйол участвовал в группах The Powerhouse Four и The Blues Syndicate, совмещая занятия музыкой с карьерой профессионального дизайнера. Джон Мэйол является бессменным лидером группы "Bluesbreakers". Образованная еще в 1963 г., группа существует и по сей день, причем на протяжении всего этого времени она всегда оставалась одним из самых влиятельных составов британского блюза, своего рода "законодателем мод". Множество музыкантов прошли через блюзовую школу Джона Мэйола: Эрик Клэптон, Питер Грин, Мик Тейлор, Джон Макви, Мик Флитвуд, Энсли Данбар, Киф Хартли. Для всех этих музыкантов "Bluesbreakers" были своего рода трамплином к началу звездной карьеры в собственных проектах, которые зачастую были более коммерчески успешны, чем работа в группе Джона Мэйола. В апреле 1966 г. Мэйол записал альбом, ставший эталоном британского блюза - "Blues Breakers: John Mayall with Eric Clapton". Диск достиг 6-го места в британских национальных альбомных чартах, стены домов в Лондоне запестрели граффити "Клэптон - бог", после чего вместе с Джеком Брюсом и Джинджером Бейкером Клэптон образует первый супер-состав британского блюза – группу "Cream". Следующий альбом "Hard Road" (1967 г.) уже с гитаристом Питером Грином, достигший 10-го места в чартах популярности, только упрочил репутацию "Bluesbreakers", как лидера британского блюз-рока. На этот раз после такого успеха группу покидает Грин, чтобы образовать "Fleetwood Mac". Мэйол заменяет его новым молодым дарованием - Миком Тейлором, с которым записывает диск "Crusade" (1967 г.), оказавшийся в Британии на 8-ом месте в чартах. Помимо глубокого знания блюза Мэйол всегда оставался довольно жестким, даже авторитарным лидером. Импровизация музыкантов поощрялась и поддерживалась, но только в рамках заданного контекста. Большинство альбомов Мэйола - это концептуальные работы, причем каждый последующий отличается от предыдущего. Кроме того, "Bluesbreakers" никогда не были аккомпанирующим составом при лидере, это всегда была команда профессионалов самого высокого уровня. Диски Мэйола могли нравиться или не нравиться как критикам, так и широкой публике, но чего в них никогда не было, так это поп-композиций. Это всегда был достаточно бескомпромиссный блюз - будь то гитарный блюз-рок 60-х или последовавшие за этим джазовые эксперименты, стилистическая направленность которых сформулирована в названии альбома 1972 г. "Jazz-Blues Fusion". |
PAT TRAVERS - I LOVE YOU MORE, THAN YOU'LL EVER KNOW
http://www.bisound.com/index.php?nam...le&id=10006179
   PAT TRAVERS Пэт Трэверс родился в Торонто 12 апреля 1954 года. В 12 лет у него появилась первая гитара, а вскоре после этого парню довелось побывать на концерте Джими Хендрикса. Выступление гениального музыканта настолько потрясло Пэта, что он тут же решил стать рок-звездой и постепенно начал претворять свою идею в жизнь. Вдохновленный творчеством Хендрикса, Джеффа Бека, Эрика Клэптона и Джимми Пэйджа, Трэверс играл в клубах Квебека в составе групп "Red Hot" и "Merge". |
ALVIN LEE - OUTSIDE MY WINDOW
http://www.bisound.com/index.php?nam...le&id=10006276
Alvin Lee — Элвин Ли; настоящее имя Грэм Барнс, англ. Graham Barnes; 19 декабря 1944, Ноттингем, Англия — английский гитарист и певец.    |
ROOMFOL OF BLUES-THERE GOES THE NEIGHBORHOOD
http://www.bisound.com/index.php?nam...le&id=10006608
  Roomful of Blues - группа, преимущественно играющая «jump blues», была основана в городе Уэстерли (штат Род-Айленд) в 1967 гитаристом Дюком Робиллардом (Duke Robillard) и пианистом Элом Копли (Al Copley). С этого момента группа непрерывно гастролирует и записывает альбомы. Дебютный альбом «Roomful of Blues» так же известный под названием «The first Album», был спродюссирован Доком Помусом (Doc Pomus) и Джоэлем Дорном (Joel Dorn) и выпущен в 1978. В течение своей карьеры группа гастролировала и записывалась с такими великими музыкантами как Big Joe Turner, Eddie Vinson, Earl King и многими другими. Каунт Бейси отзывался о Roomfull of Blues следующим образом: «Roomfull of Blues это самый горячий блюз бенд из всех, которые я когда-либо слышал». Несколько альбомов группы были номинированы на соискание премии Американской академии звукозаписи «Grammy». В 1983 году был номинирован альбом, записанный совместно с Eddie «Cleanhead» Vinson; в 1984 - альбом «Blues Train», записанный совместно с Big Joe Turner; в 1995 - альбом «Turn it On! Turn it Up!». |
Walter Trout Band - Sweet A Flower
http://www.bisound.com/index.php?nam...le&id=10008772
 На рубеже 80-90-х годов радио Би-Би-Си провело опрос слушателей с целью выяснить имена лучших современных гитаристов. В результате WALTER TROUT вошел в Тор -10 вместе с Джимми Хендриксом, Джимми Пейджем и был назван «гитарным героем». Родился 6 апреля 1951 в семье плотника в Нью-Джерси. О годах, в которые у людей обычно формируются жизненные и эстетические установки Волтер скажет в интервью много лет спустя: «Моё детство — шоу ужаса. Я явился свидетелем неописуемо кошмарного распада семьи…Так бы всё и выглядело, если бы в 15 лет я не нашел отдушину — не начал заниматься гитарой». Возможно, страсть, порой настоящая ярость, слышимые в музыке Троута, отчасти имеют истоком именно его неблагополучное детство. Блюз-рок Уолтера Троута настолько насыщен искренними эмоциями, что явные влияния Хендрикса, Стиви Рэя Воэна, Эдди Ван Халена отходят в суждениях о его музыки на второй план. Несмотря на неблагополучие в доме, Троуты увлекались классическим джазом и успели посвятить в него сына. Первым реальным шагом к музыке стало случайное знакомство мальчика после концерта с Дюком Эллингтоном. Великий джазмен принял его в гримерной, где музыканты общались и разговаривали о выступлении, что произвело на Уолтера сильнейшее впечатление. Позже Beatles и Майкл Блумфилд убедили Троута, что он должен играть на электрогитаре. В семидесятые годы Троут профессионально работает в ансамблях разной стилистики, включая группы Джо Тэкса, Биг Мамы Торнтон и Джона Ли Хукера. В начале 80-х Волтер Троут присоединился в качестве соло-гитариста и гармониста к группе Canned Heat. Там его заметил и пригласил во вновь возрожденную группу The Bluesbreakers легендарный Джон Мэйолл. Вместе с гитаристом Коко Монтойя Троут составил основу «Блюзбрейкерс» в 80-е годы. Первый опыт сольной работы он получил по случайности, когда во время концертного тура 1989 года в Голландии заболевший Мэйолл вынужден был предоставить «Блюзбрейкерс» выступать без него. После концерта состоялся разговор Троута с владельцем местной фирмы грамзаписи Provogue, предложившим Волтеру записать сольную пластинку. Тот решил, что 38 лет — более чем достаточный возраст для музыканта его опыта, чтобы начать сольную карьеру. К этому же времени относятся усилия Волтера Троута, в результате которых он расстается с алкоголем и наркотиками, к которым пристрастился почти 20 лет назад. По признанию Троута, большую роль в этом шаге сыграл Карлос Сантана, который по-дружески посоветовал Троуту сделать выбор между творчеством и наркотической зависимостью. «Бог послал тебе дар, но ты настолько пьян, что оскорбляешь Господа отказом», — произнёс Сантана. «Это повергло меня в шок», — признаётся Троут в позднем интервью. Первый сольный диск Троута вышел в 90-м году на фирме Provogue. За ним до 1998 года последовало еще 4 диска, составившие Троуту в Европе репутацию и популярность. Своеобразным прорывом в данном направлении критики считают выход двойного концертного альбома 2000 года. Четыре последних альбома, включая релиз 2003 года «Relentless», выпущены немецкой фирмой Ruf Records. Их продюсирование и содержание сориентированы на вкусы американской аудитории, хотя «Relentless», состоящий полностью из оригинального нового материала, записан в одном из клубов Амстердама, а не Америки. Блюзовые догматики не переваривают Волтера Троута, считая его рок-н-ролльным музыкантом, эксплуатирующим блюзовые гармонии. Фирмы грамзаписи, которые выпускают рок, в свою очередь считают Троута блюзменом и не предлагают поэтому ему контракты на запись дисков. Во весь рост стоит и проблема завоевания симпатий земляков, при том, что в Европе Троут неизменно собирает полные залы. |
JOHN MAYALL - ROT AT HOME
|
Lucky Peterson Is it because I'm black
|
Bob Kirpatrick - Little Girl
|
Fine!!!!!!!!
|
Rick Moore & Mr. Lucky- Better off with the blues
http://www.bisound.com/index.php?nam...le&id=10210811
Rick Moore & Mr. Lucky- Better off with the blues  |
Tinsley Ellis - Standing On The Edge Of Love
|
Mick Abrahams - Used being down
http://www.bisound.com/index.php?nam...le&id=10210934
Mick Abrahams - Used being down   МИК АБРАХАМС БЭНД (Mick Abrahams Band), английская рок -группа. Известный сегодня прежде всего как сооснователь JETHRO TULL, английский гитарист и певец и гитарист Мик Абрахамс был одним из самых ярких представителей прогрессивно-блюзовой сцены Британии на рубеже 1970-х годов. Его индивидуальный, хотя и не особо ровный талант проявился в ранних записях TULL, альбомах Blodwyn Pig, а также в редких соло-работах. Мик Абрахамс (Mick Abrahams, р. 7 апреля 1943, Лутон, Англия) начал играть на гитаре в школьной команде еще в конце 50-х годов. Пройдя через все местные танцплощадки, он получил первый профессинальный ангажемент, аккомпанируя полузабытому ныне рокеру Дикки Прайду, а в 1963 собрал свою собственную группу THE HUSTLERS. Они колесили по дорогам южной Англии с репертуаром из стандартов рок-н-ролла и блюза, пока не попались на глаза известному поп-певцу Нилу Крисчену, который нанял их в качестве своей бэк-группы. Так THE HUSTLERS превратились в THE CRUSADERS, а Мик занял место Ритчи Блэкмора. Альянс просуществовал два месяца — с марта по май 1965, после чего THE HUSTLERS вернули независимость, хотя Абрахамс оставался у Нила до октября, когда после выступления в Манчестере ушел и организовал там бит-группу TOGGERY 5 (два сингла на Parlophone). В январе 1967 он вернулся в Лутон и собрал блюз-бэнд McGREGORY'S ENGINE. Группа продержалась вместе всего год и распалась после неудачной попытки покорить аудиторию лондонских клубов. В ноябре того же года Абрахамс и барабанщик ENGINE Клив Банкер вошли в состав JETHRO TULL. Эмоциональный и нервный, импровизационный по своей природе гитарный стиль Абрахамса в немалой мере определил оригинальное звучание TULL, однако его блюзовая техника была далека от вкусов Иэна Андерсона; ровно через год после выхода альбома Мик был вынужден уйти. Его следующая группа Blodwyn Pig продолжила курс на синтез джаза, блюза, рока и музыки барокко, была популярна в клубах и записала два попавших в чарты альбома, но и в ней Абрахамс не чувствовал себя комфортно: осенью 1970 он снова ушел, а в октябре появился на сцене с группой WOMMET в составе: уроженец Ньюкастла, экс-музыкант JUNCO PARTNERS и EVERYONE Боб Сарджент (Bob Sargeant; орган, гитара, мандолина, вокал), Уолт Монаган (Walt Monagan; бас, вокал) и Ритчи Дхарма (Ritchie Dharma; барабаны, вибрафон) — уроженец Индии, который начинал в группе Майкла Чапмена. Сам Мик пел и играл на электро-, акустической и педал-стил гитарах. Они подписали контракт с толькочто открывшейся фирмой Chrysalis, но ее совладелец Терри Эллис настоял на том, чтобы сменить неблагозвучное имя WOMMET на нейтральное THE Mick Abrahams Band. В 1971 группа записала любопытную пластинку A Musical Evening With Mick Abrahams, а годом позже, когда к ним присоединился Джек Ланкастер (Jack Lancaster; сопрано и тенор-сакс, флейта, кларнет) из группы Blodwyn Pig, и второй альбом At Last. Основу ее репертуара составляли номера Абрахамса и Сарджента (хотя на концертах группа играла множество блюзовых стандартов, включая знаменитую Cat's Squirrel). Продюсировал их Крис Томас, любимый ученик Джорджа Мартина, известный по записям CLIMAX, PROCOL HARUM (а позже SEX PISTOLS). В июле 1972 группа фактически распалась, хотя еще несколько месяцев они от случая к случаю собирались для сессионной работы и разовых концертов. Дхарма позднее играл у Лу Рида, с Миком Ронсоном и Бобом Сарджентом; сам Сарджент работал звукоинженером, участвовал в записи последнего альбома CURVED AIR, а в конце 70-х годов прославился как поп-продюсер (POLICE, Q-TIPS, SELECTER, REZILLOS, FALL и др.); Монаган работал в IF, а Абрахамс и Ланкастер весной 1974 на полгода реорганизовали BLOWDYN PIG для серии клубных выступлений. В дальнейшем биография Мика Абрахамса была практически лишена событий: в 1975 он издал альбом-самоучитель игры на гитаре (по иронии судьбы, его тираж был выше, чем суммарный тираж всех остальных записей гитариста!), работал в студиях, преподавал гитару и т. д. В августе-сентябре 1978 Мик дал серию акустических клубных концертов, в которых ему аккомпанировали гитарист-скрипач Том Даунинг (Tom Downing) и пианист Дэйв Бристоу (Dave Bristow), но к началу 80-х годов покинул шоу-бизнес. Летом 1991, после перерыва в двадцать лет, он объявился с новым альбомом All Said And Done, который издал инди-лэйбл Elite. Диск включал несколько новых номеров Абрахамса и два со вкусом сделанных кавера (Watch Your Step Бобби Паркера и др.), хотя заработал всего две звездочки в Q: «Трудно поверить, — заметил Питер Кэйн, — что некогда эту музыку называли прогрессивной... ». Тем не менее, в 1994 Мик с реставрированными в очередной раз Blodwyn Pig издал альбом Lies, а летом 1996 вернул расположение публики, выпустив под своим именем диск One — вопреки названию, на нем двадцать восемь лет спустя состоялось примирение Абрахамса с Андерсоном, который сыграл на мандолине и гармонике в четырех песнях. Диск включал неожиданные каверы Jesus On A Main Line и Driftin' Blues Роберта Джонсона и достойные его прежней славы номера Абрахамса Old Mother Nicotine и Just Passing By. За альбомом One последовал диск Live in Madrid, выпущенный в 1997. Дискография: A Musical Evening With Mick Abrahams (CHRYSALIS, 1971) At Last (CHRYSALIS, 1972) Learning To Play Guitar With Mick Abrahams (SRT, 1975) All Said And Done (ELITE, 1991) One (A NEW DAY, CD, 1996) Live in Madrid (1997) |
Mick Abrahams-Medication blues
|
Peter Green -Lost my love
http://www.bisound.com/index.php?nam...le&id=10211010
Peter Green -Lost my love   Питер Грин (Peter Green): полное имя - Питер Ален Гринбаум (Peter Allen Greenbaum). Рождён 29 октября 1946, в Лондоне. Британский блюз-рок гитарист, основатель группы Fleetwood Mac. Далеко не всякий музыкант может хотя бы помыслить о том, чтобы исполнять великие композиции прошлого, давно уже ставшие классикой жанра. Но только не Питер Грин. На сей раз величие фигуры легендарного британского блюзового гитариста, одного из отцов-основателей группы Fleetwood Mac, соизмеримо с величием человека, кавер-версии чьих произведений Питер исполняет на своем новейшем (и первом за 17 лет!) студийном альбоме, который выходит в свет на сублэйбле Artisan Recordings британской независимой фирмы Snapper Music 18 мая. Это - Роберт Лирой Джонсон (1911-1938), настоящий изобретатель рок-н-ролла. Альбом же называется «The Robert Johnson Songbook». Питер Грин отчего-то известен на Руси в основном как любимый гитарист Гэри Мура (Гэри Мура новейшего периода, естественно). И мало кто здесь склонен вспоминать, что Питер - одна из величайших звезд британского блюза и автор хита «Black Magic Woman», ставшего воистину бессмертным в исполнении Карлоса Сантаны и его группы. Восхождение молодого Питера Гринбаума (Грин - сценический псевдоним) к славе началось в первой половине 60-х в лондонском Ист-Энде, в клубах которого Питер выступал в биг-битовом составе Peter B’s будущего клавишника Camel Питера Барденса, играя на бас-гитаре. Именно в этой группе состоялось знакомство Грина и будущего сооснователя Fleetwood Mac, барабанщика Мика Флитвуда. Но всего год спустя Питер стал лидер-гитаристом группы, вскоре сменившей свое название на Shotgun Express (ее вокалистом в то время был Род Стюарт), а стилистику - на ритм-энд-блюз. В 1966-м последовало предложение, от которого было невозможно отказаться: не кто-нибудь, а один из крестных отцов британского блюза Джон Мэйолл пригласил Питера в свою группу Bluesbreakers как замену Эрику Клэптону. Именно этому составу, куда помимо Джона и Питера входили барабанщик Эйнсли Данбар и басист Джон Мэкви, было суждено записать одну из лучших работ британского блюза за всю его историю - альбом «A Hard Road». А уже в 1967 году Питер и Джон Мэкви, ища выход собственным амбициям, объединились с Миком Флитвудом и Джереми Спенсером в группе, поначалу носившей более чем красноречивое название Peter Green’s Fleetwood Mac. И хотя спустя несколько месяцев название молодого коллектива сократилось до общеизвестного, никогда и ни у кого не возникало сомнения - кто же является истинным лидером группы. Увы, трехлетняя история Fleetwood Mac как группы Питера Грина, даровавшей человечеству такие композиции, как «Albatross», «Man Of The World», «Oh Well», «The Green Manalishi» и, естественно, «Black Magic Woman» (все они в разное время попадали в британский Топ-5), завершилась в мае 1970-го: интерес Питера к эксцентрическим формам христианства привел его к уходу не только из Fleetwood Mac, но и вообще из музыкального бизнеса. Его последним «прощай» огромной массе поклонников стал, казалось, вялый сольник «The End Of The Game» да неожиданное гостевое участие в американском турне родной группы годом позже. 70-е - эпоха слухов, порожденных жизненными приключениями Питера Грина. Да, на счету Грина - отнюдь не музыкальные достижения: жизнь в религиозной коммуне в Израиле, работа то могильщиком, то санитаром и в конце концов - помещение музыканта в 1977-м в психбольницу. Оба сольных альбома, записанные Питером в 1981 году, не изменили этой печальной ситуации… И тем удивительнее оказалось триумфальное возвращение Питера к активной деятельности полтора года назад с серией концертов нового состава The Splinter Group по залам и аренам Великобритании. Превосходный безымянный концертный альбом, составленный исключительно из классического блюзового материала, был выпущен 13 мая прошлого года: концертные версии, записанные вместе с гитаристом Найджелом Уотерсом, работавшим в начале 70-х в Fleetwood Mac, клавишником Спайком Эдни (экс-Dexy’s Midnight Runners) и величайшей хэви-металлической ритм-секцией всех времен и народов - Нилом Мюрреем и Кози Пауэллом, оказались разбавлены двумя замечательными акустическими студийными номерами - кавер-версиями «Hitch Hiking Woman» Блэк Эйса и «Travelling Riverside Blues» Роберта Джонсона. И человечество вспомнило о Питере Грине - в самом конце года он отыграл несколько концертов с Би Би Кингом, а в январе его имя было торжественно занесено в нью-йоркский Rock And Roll Hall Of Fame. На сцене по окончании торжественной церемонии воистину суперзвездным составом - Питер Грин, Мик Флитвуд, Джон Мэкви и Карлос Сантана - была исполнена, естественно, бессмертная «Black Magic Woman». Продолжение следует: в самые ближайшие дни нам предстоит знакомство с новой и, без всякого сомнения, шедевральной работой Питера Грина: в «The Robert Johnson Songbook» вошли 16 из 29 написанных загадочным изобретателем рок-н-ролла композиций. В записи альбома принял участие новый состав The Splinter Group: Найджел Уотерс, Нил Мюррей, пианист Роджер Коттон и барабанщик Ларри Толфри. В качестве важного гостя на альбоме профигурировал экс-вокалист Free, Bad Company и The Firm Пол Роджерс, а продюсером работы стал неоднократный обладатель Grammy Кенни Дентон, начинавший свою карьеру инженером Pye Mobile Studio почти три десятилетия назад и записывавший легендарные выступления Джими Хендрикса в Альберт-Холле и на фестивале Isle Of Wight. Что ж, обстоятельства жизни и творчества Питера Грина дают все основания надеяться на то, что именно ему суждено гораздо глубже, чем кому-либо, проникнуть в мрачные глубины творчества Роберта Джонсона. Да, Питер Грин ныне вышел на тот же перекресток, что и Роберт Джонсон шестьдесят лет назад. Но дьявол, надеюсь, там больше не появится. |
Красивый блюз!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
 |
Harmonicana-My Lonely Room
|
Чудо - блюз!!!!!!!!!!!!!!Я в восторге!
 |
Спасибо,Алёнка!(h)
|
Johnny Searfoss-blindsided blues
|
|
Goss Stone
|
Шикарный блюз!(h)
|
Claudia Bettinaglio - Invitation To The Blues
http://www.bisound.com/index.php?nam...le&id=10211123
Claudia Bettinaglio - Invitation To The Blues Швейцарская девушка с итальянскими корнями,играющая меланхоличный электрический блюз.  |
Божественный блюз
 |
Аллергия - Девушка влюбленная в блюз
|
Tom Principato-In The Clouds
|
Спасибо! Млею от блюза!
 |
Джо Кубек-Natural Born Lover
http://www.bisound.com/index.php?nam...le&id=10225020
Джо Кубек-Natural Born Lover  Техасский гитарист Джо Кубек, по прозвищу «Дымящийся»:D И его группа! |
Luther Allison-Goin Doun
http://www.bisound.com/index.php?nam...le&id=10225658
 Лютер Эллисон (Luther Allison) (17.VIII 1939 Mayflower, Ark., USA - 12.VIII. 1997, Chicago) американский блюзовый певец-гитарист, ветеран чикагской блюзовой сцены 60х, блюз-рокер начала 70х, традиционалист в 80х, неожиданно к концу 90х ставший бесспорным лидером техасского блюзового стиля. |
BLUES COUSINS - Help Me
http://www.bisound.com/index.php?nam...le&id=10225662
BLUES COUSINS - Help Me   Леван Ломидзе (30 июня 1964, Тбилиси) - советский, грузинский и российский гитарист, автор песен. Основатель и лидер группы Blues Cousins В детстве учился в музыкальной школе по классу фортепиано. В 1975 году, в возрасте 11 лет, побывал на концерте Би Би Кинга в Тбилиси. Во время выступления Леван поймал именной медиатор, который Маэстро бросил в зрительный зал. По словам музыканта «B.B.King, его музыка, перевернула моё сознание». Позднее начал играть на гитаре, которую подарил отец. В группе, которую собрал Ломидзе, на барабанах играл сын Вахтанга Кикабидзе |
Joe Bonamassa - So Many Roads
http://www.bisound.com/index.php?nam...ile&id=9970615
Joe Bonamassa - So Many Roads  Джо Бонамасса родился в Нью-Йорке 8 мая 1977 года. Его отец торговал гитарами, поэтому уже в четыре года паренек практиковался на детских моделях «Chiquita». По достижении семи лет Джо перешёл на взрослый инструмент и уже наяривал блюз как настоящий ветеран. Когда Бонамассе стукнуло десять, он начал выступать на публике, а в двенадцать его попросил открыть свой концерт сам Би Би Кинг. Маститый блюзмен был просто очарован игрой Бонамассы, а вслед за этим посыпались похвалы от таких артистов как Бадди Гай, Дэнни Гэттон, Роберт Крэй и Стивен Стиллс. Будучи ещё подростком, Джо познакомился с сыном басиста «Allman Brothers Band» Берри Оукли и организовал с ним проект «Bloodline». Группа заключила контракт с «EMI Records» и выпустила альбом, замешанный на тяжелом блюзе, буги, фанке и южном роке. Две песни, «Stone Cold Hearted» и «Dixie Peach», попали в чарты но, несмотря на успех, команда была распущена. Бонамасса решил, что он способен на большее, чем просто играть на гитаре, и начал тренировать вокальные данные. В 2000 году Джо записал свой первый сольный альбом, «New Day Yesterday». К тому времени талант молодого блюз-рокера являлся общепризнанным, поэтому неудивительно, что в записи пластинки почли за честь поучаствовать такие личности как Грегг Оллмэн, Рик Дерринджер и Лесли Вест. Продюсированием же занимался Том Дауд, ранее работавший с Аретой Франклин, Рэем Чарльзом, Эриком Клэптоном, Родом Стюартом и другими известными музыкантами. «A New Day Yesterday» был сделан в духе таких команд как «Cream», «Lynyrd Skynyrd», «Jeff Beck Group», «Allman Brothers Band», а заглавный трек являлся кавером на одноименную композицию 1969 года группы «Jethro Tull». 2001 год Бонамасса посвятил гастролям, а в 2002-м вернулся в студию в компании Клифа Магнесса (Avril Lavigne). В результате их совместной работы на свет появился несколько более мэйнстримовый альбом «So, It’s Like That», занявший в «Billboard Blues Chart» высшую позицию. Однако на последовавших гастролях поклонники Бонамассы все чаще требовали от своего кумира исполнения традиционного блюза, и Джо в конце концов пошёл им навстречу. В 2003 году музыкант отобрал девять излюбленных номеров из классики жанра, добавил к ним три собственных композиции и записал диск «Blues Deluxe». Над этим альбомом, также возглавившим блюз-чарт «Биллборда», музыканту помогали работать продюсер Боб Хелд и звукоинженер Гэри Тоул (David Bowie, Jimmy Vaughan, «Bon Jovi»). В том же году Бонамасса был вовлечен в программу «Blues in the Schools», в рамках которой читал лекции об истории блюза, сопровождавшиеся его концертами. В 2004-м вышел третий студийник Джо, который продолжал линию своего предшественника. На «Had To Cry Today» были отражены влияния таких исполнителей как Би Би Кинг, Мадди Уотерс, Бадди Гай, «Yardbirds» и «Cream». В 2005 году Бонамасса удостоился чести открыть юбилейный тур блюзового маэстро Би Би Кинга, а спустя несколько месяцев стал самым молодым членом «The Blues Foundation». В июне 2006-го музыкант выпустил новый альбом, «You & Me». Работа была спродюсирована Кевином Ширли («Led Zeppelin», «The Black Crowes», «Aerosmith», Joe Satriani) и продолжала традиции таких мастеров как Питер Грин, Джефф Бек, Эрик Клэптон и Джон Ли Хукер. В 2009 году британский журнал Classic Rock включил Бонамассу в список величайших гитаристов всех времен. В 2010 году Бонамасса вошел в состав супергруппы Black Country Communion, в которой кроме него играют Гленн Хьюз, Джейсон Бонэм и Дерек Шеринян. В этом же году вышел дебютный альбом группы. |
Debbie Davies -Sonoma Sunset
http://www.bisound.com/index.php?nam...ile&id=9970382
Одна из лучших представительниц явления, характерного для 90-х, «women with guitars». Гитаристка, певица, композитор ДД родилась 22 августа 1952 года в Лос-Анджелесе в семье известного голливудского аранжировщика и преподавательницы музыки. Первую гитару ей купили, когда Дебби исполнилось 12 лет. Пластинка Эрика Клэптона и группы «Блюзбрейкерс» 1965 года настолько захватила девочку, что она скопировала на слух все гитарные соло с диска.   |
BLuse Company - Gold Rain
http://www.bisound.com/index.php?nam...ile&id=9970341
BLuse Company - Gold Rain  Страна: Германия Блюз-группа, образованная в 1976 году в Оснабрюке. Они вместе с группами Frankfurt City Bluesband, Pee Wee Bluesgang и Band Das dritte Ohr были зачинателями блюзовой музыки в Германии. Группа была основана Тодором "Тошо" Тодоровичем (Todor „Toscho“ Todorovic) и Кристианом Ранненбергом (Christian Rannenberg) в 1976-м году. Первоначально группа имела название Christian Rannenbergs Bluesband, но в скором времени была переименована в Blues Company.  |
Супер! Классный золотой дождь!
 |
Little Milton - The Juke Joint Is Calling Me
http://www.bisound.com/index.php?nam...ile&id=9968050
Little Milton - The Juke Joint Is Calling Me  Little Milton (Feel It) Блюзовый и соул певец Литл Милтон родом из маленького городка в Дельте Миссиссиппи, в 12 лет начал играть на гитаре на улице, кумиром был Ти Боун Уолкер, в 1952 году привлек внимание Айка Тернера, как исполнитель сначала успеха не имел, но как продюсер, - помог Алберту Кингу и Фонтелла Басс. 14 место в списке ритм и блюза в 1962 году с песней So Mean to Me,в 1965 наконец песня "We`re Gonna Make It,"возглавила список ритм энд блюзов, на четвертое место попала "Who`s Cheating Who?" , песни вошли в его первый альбом We`re Gonna Make It, вышедший тем же летом. Затем артист по разным причинам менял фирмы звукозаписи, выпускал в меру успешные альбомы, В 1988, Little Milton был включен в Зал Славы Блюза the Blues Hall of Fame и завоевал высшую блюзовую награду W.C. Handy Award.  |
Fernando Noronha - Crazy Love
http://www.bisound.com/index.php?nam...ile&id=9967632
Fernando Noronha - Crazy Love  ''Я так счастлив и горд, когда вижу, как хорошо эта молодая группа играет блюз!'' B.B. King Фернандо Норонья и его группа Black Soul играют вместе с января 1995 года. В те годы они побывали на гастролях не только в Бразилии, но и в Аргентине и Чили. Были на разогреве в шоу Би Би Кинга, Бади Гая и Джеффа Хили, а также совместно гастролировали с Роном Леви и Филом Гаем. Первый диск, выпущенный ансамблем, назвался Swamp Blues. По данным опроса среди слушателей радиостанции Ipanema FM он был избран лучшим компакт-диском 1997 года. Второй диск Heartfull of Blues (1999) поразил музыкальный рынок своим профессионализмом и продемонстрировал явный музыкальный рост группы. Журнал Cover Guitarra признал его одним из лучших блюз/рок-альбомов когда-либо записанных в Бразилии. Продюсером третьего диска Blues from Hell (2000) выступил легендарный органист Рон Леви (в 70-е годы играл с Би Би Кингом). Диск получил премию Acorianos Awards как лучший Блюзовый альбом. Следствием такого успеха стало приглашение участвовать в Европейском шоу в таких странах, как Испания, Бельгия, Австрия и Голландия, где был записан их 4-ый альбом Live in Europe (2003). В 2003 году группа подписала контракт со звукозаписывающей компанией Orbeat Music и выпустила пятый альбом Changes. В записи этого диска участвовал американский гитарист Крис Дуартэ, а также новый барабанщик Рони Мартинес (Ronie Martinez). Шестой альбом назывался просто Fernanda Noronha (2005). Последний седьмой альбом Bring It вышел 22 мая 2006 года. Продюсером вновь выступил Крис Дуартэ, что нашло отражение на стилистике альбома. Колоритный и искромётный Фернандо Норонья зажигает от композиции к композиции. |
MAJOR HANDY - I'm On The Wonder
|
| Часовой пояс GMT +3, время: 14:09. |
vBulletin® Version 3.6.8.
Copyright ©2000 - 2025, Jelsoft Enterprises Ltd.
Перевод: zCarot
