Дискография
Альбомы
1975 – Willst du mit mir schlafen gehn?
1976 – Zieh mich aus
1977 – Help help
1980 – I like some cool rock'n roll
Синглы
1974 – Mir ist kein Weg zu weit
1974 – Willst du mit mir schlafen gehn
1975 – Tu' es!
1975 – Why don't you do it? / A baby of love
1976 – Ich brenne
1977 – Help, help
1977 – Gentlemen callers not allowed
1977 – Zieh mich aus
1977 – Johnny
1978 – Bend me shape me
1978 – Rasputin
1979 – We gotta get out of this place
1980 – Go down mainstreet / Discothek
1980 – Tom cat / The summerwind
1980 – Cool rock 'n' roll
1981 – Cigarillo / Friday on my mind
__________________
___________________________
Все, кто уходил от меня хотели, чтобы я что-то понял… а я понял только одно: хорошо, что они уходили.
Группа Goombay Dance Band была создана певцом Оливером Бендтом в конце 70-х в Гамбурге. Свое экзотическое название группа получила благодаря небольшому заливу недалеко от карибского острова Санта Лючия, где Берндт прожил около трех лет.
Стиль, в котором работала группа, смешал в себе музыку рэгги с неудержимой карибской жизнерадостностью. Таким образом, Берндт хотел донести до Европы, музыкальную смесь из солнца, темперамента, фантазии и огня.
Песня "Sun of Jamaica", вышедшая на первом одноименном альбоме группы 1979 года, продержалась в немецком хит-параде 9 недель, а сингл был распродан в количестве 10 млн. экземпляров.
В 1980 году вышел второй альбом "Land of gold", с яркими танцевальными хитами "Rain" и "Eldorado". Сингл "Seven tears" с третьего альбома "Holiday in Paradise" 1981 года, продержался на вершине Британских хит-парадов 3 недели. А песня "Marrakesh" стала визитной карточкой группы в Советском Союзе.
__________________
___________________________
Все, кто уходил от меня хотели, чтобы я что-то понял… а я понял только одно: хорошо, что они уходили.
Katz – шведская группа, образованная в 1985 году и состоящая из двух участниц - Гуниллы Бэкман и Харриэты Джонсон.
Обе участницы дуэта родом из Стокгольма. Закончив музыкальную консерваторию Адольфа Фредрика, они затем вместе учились по классу балета в Стокгольмской Академии. Гунилла с 17-ти лет также брала уроки пения у Вивиан Бурман, в 1982 году дебютировала на эстраде как актриса в мюзикле "The sound of music", потом в 1983 году сыграла главную роль в спектакле "Snowwhite" шведского Театра Пантомимы. В 1983 году Нилла была также бэк-вокалисткой у певицы Carola, которая представляла Швецию на конкурсе "Eurovision" и заняла 4-е место. Хариэтта до "Katz" как и Гунилла выступала в качестве танцовщицы на эстраде и телевидении, а также успела поработать вокалисткой в нескольких шведских группах. Продюсером дуэта Katz был William Michael "Billy" Butt, помогали ему Anders Henriksson и Mikael Rickfors.
Их сотрудничество нельзя назвать долгим и плодотворным. Katz выпустили в Скандинавии всего один альбом (1986) и приняли участие в трёх международных музыкальных фестивалях, прошедших в Болгарии, Турции и бывшей Чехословакии. Единственный альбом дуэта носит название "Female of the species", авторами 12-ти песен, вошедших в него, были самые разные композиторы. Две песни - "Loving you is all I know" и "Bilder av dig" - были написаны участниками группы Secret Service Тимом Нореллом и Улой Хоканссоном. Ещё одна композиция - "Visions of you" была кавером песни всё тех же Secret Service. В целом альбом получился довольно неплохим, лучшими композициями на нём, без сомнения, можно назвать "Female of the species", "Loving you is all i know", "Flight 2605", "Heart beats stronger" и "Visions of you". Что именно помешало дальнейшему творчеству этого талантливого дуэта неизвестно.
После Katz Гунилла вернулась к соло-карьере и объединилась с Фрэдом Вентура (Fred Ventura), хорошо известным итальянским "hi-nrg"-продьюсером фирмы Time Records, с которым у неё также были личные отношения. Под именем "Nilla Backman" в 1989 году она записала на студии Фрэда два сингла: "New day" и "Even if you say", которые были выпущены на рынки Италии, Голландии, Франции и Японии. В 90-х Нилла и Фрэд были участниками "house"-команды "Active", известными композициями которой были "No Way out" и "Side by side". Затем Гунилла вернулась в Лондон и принимала участие как актриса в нескольких известных мировых мюзиклах. В частности, она сыграла роль Светланы в датской постановке популярного шведского мюзикла "Chess", а в новом тысячелетии сыграла главную роль в шведском мюзикле "Mamma mia", поставленному на музыку группы ABBA. Творческий же путь Хариэтты после "Katz" был, бесспорно, намного скромнее.
__________________
___________________________
Все, кто уходил от меня хотели, чтобы я что-то понял… а я понял только одно: хорошо, что они уходили.
Maywood - нидерландский дуэт, образованный сёстрами Эли и Эдит де Врис, выступавшими до этого под псевдонимами Карен и Элис Мэйвуд.
В первой половине 1970-х годов сёстры выступали в составе различных групп, а в 1976 году решили образовать собственный дуэт "Lady Pop's", который в 1978 изменил название на "Maywood". Первый же сингл группы "You treated me wrong" вошёл в голландские чарты, а уже в марте 1980 года сингл "Give me back my love" вошёл в лидирующую десятку. В июле того же года композиция "Late at night" заняла первую строчку национального хит-парада, на которой оставалась в течение трёх недель. Эта песня была выпущена в 14-ти странах и в нескольких была №1, а дебютный альбом группы стал золотым в Нидерландах и Швеции и провёл 24 недели в чартах.
Второй альбом Maywood "Different worlds" стал наиболее яркой работой в творчестве дуэта. Наиболее запоминающимися его композициями стали танцевальные "Rio" (№3 в Голландии), "You're the one" и лирические баллады "Since I met you" и "Gone without a reason", а композиция "Pasadena", исполненная в стиле мексиканской самбы, стала с тех пор визитной карточкой группы.
Год спустя сёстры выпускают не менее красивый альбом, полный задушевных песен ("Star", "Colour my rainbow", "Circumstance"), однако все они проходят незамеченными для европейской публики. Карен и Элис отправляются в мировое турне, получают приз как лучшие артисты 1982 года в Южной Африке, участвуют в интернациональном конкурсе песни в Сеуле и на фестивале Yamaha в Токио. Однако вернуться в европейские хит-парады они уже не смогли.
Группа принимала участие в музыкальных фестивалях в Германии, Польше, Японии и Южной Корее. Пластинки дуэта выходили в 52 странах. Даже советская фирма "Мелодия" выпустила альбом "Different Worlds". Пластинка вышла в СССР в 1985 году тиражом 20 тысяч экземпляров.
В 1990 году Maywood представляли Нидерланды на конкурсе Евровидение, где заняли 15-е место с песней "Ik wil alles mit je delen".
С 1995 года сёстры начали сольную карьеру, не достигнув особых успехов и попали в поле зрения СМИ лишь в 1999 году, когда оспаривали между собой в судебном порядке права на использование названия "Maywood".
__________________
___________________________
Все, кто уходил от меня хотели, чтобы я что-то понял… а я понял только одно: хорошо, что они уходили.
Neoton Familia – венгерская поп-группа, чей пик популярности пришелся на начало 80-х годов.
История этой группы началась ещё в конце шестидесятых, когда несколько молодых музыкантов из Будапешта создали рок-группу "Neoton". В 1970 году эти ребята выпустили дебютный альбом "Bolond varos" ("Глупый город"), который был неплохо встречен публикой, но спустя год их коллектив начал распадаться и оказался в кризисе. Примерно в то же время, в 1972 году три молодые девушки Эва Чепреги (Csepregi Eva), Эва Фабиан (Fabian Eva) и Эва Паль (Pal Eva) образовали "Kocbabak Trio". В 1973 году эти два коллектива решают объединиться в один состав под названием "Neoton & Kocbabak" и начинают выступать вместе. Необходимо отметить, что все участники группы имели музыкальное образование, также все были вокалистами и обладали композиторским талантом.
К 1976 году состав группы оформляется в следующем виде: Эва Чепреги - вокал, Эва Паль - вокал, Эва Фабиан - вокал, Ласло Пастор - вокал, гитара, Дьёрдь Якаб (Jakab Gyorgy) - вокал, клавишные, Лайош Галац - вокал, бас-гитара и Зольтан Амбруш (Ambrus Zoltan) - ударные. В новом составе группа выпускает свой первый альбом под названием "Menedekhaz" ("Избушка"). Диск содержал двенадцать произведений на венгерском языке в стиле поп-рок, среди которых было множество отличных композиций, в том числе "Egy vidam dal", "Hozzank mindig hazaerkezel", "Szeretem azt" и "Sose add fel a remenyed". Группу заметили на родине, и было принято решение оказать им поддержку от государства. Таким образом в распоряжение группы попали лучшие студии звукозаписи, и финансовые проблемы закончились. Правда это вызвало недовольство со стороны сцены андеграунда, откуда группа, вообще-то, была выходцем. Их стали обвинять в том, что они продались коммунистам, но к счастью, все эти политические вопросы не оказали влияния ни на творчество группы, ни на её популярность.
В 1977 году группа, видимо, ещё находилась в поисках своего стиля. Сменив название на "Neoton Familia", группа выпускает второй альбом - "Csak a zene" ("Только музыка"), который по своему звучанию напоминал скорее психоделический рок, нежели поп или диско. В написании нескольких композиций впервые приняла участие супруга Ласло Пастора - Эмеше Хатвани (Hatvani Emese). Впоследствии, она станет постоянным соавтором группы и будет принимать непосредственное участие в написании текстов. Сам же диск вовсе не стал неудачей и содержал множество композиций которые не стоило обходить стороной, таких как "Szeress ugy!", "Koszonjuk Mr. Edison", одноимённую "Csak a zene", а с песней "Hivlak" с того альбома группа занимает 3-е место на престижном фестивале "Metronom". Отдельным синглом в этом году группа выпустила одну из самых своих красивых и романтических композиций - "Vandorenek". Группу стали замечать уже за пределами Венгрии, и следующий диск "Neoton disco" (1978) выходит на английском языке. В него вошла "Hear me" - англоязычная версия композиции "Hivlak", а остальной материал альбома составляли кавер-версии всемирно знаменитых композиций, в том числе "Proud Mary" (группы "Creedence Clearwater Revival"), "Don't let me down" (группы "The Beatles") и "California dreamin’" (группы "Mamas And Papas"). Альбом являлся симбиозом таких стилей как "рок", "диско" и "фанк" и стал последней работой группы, в которой были слышны элементы стиля "рок" и "психоделии". В этот момент из их коллектива уходит Лайош Галац, и на его место приходит бас-гитарист Янош Барач (Baracs Janos).
1979 год становится переломным в творчестве группы. Выпущенный ими очередной альбом "Napraforgo" ("Подсолнух") становится единственным альбомом, записанным в чистом стиле "диско". Альбом приносит группе мировой успех, она пользуется популярностью в Европе и Азии, даже в СССР выходит диск на фирме "Мелодия" - "Подсолнух", а сингл "Santa Maria" попадает в хит-парады Испании, Германии, Дании, Японии и Кореи. За последующие 10 лет было продано более 5 млн. копий этого сингла в Венгрии и около 1 млн. копий в других странах. Также большой успех получает супер-боевик на венгерском языке, не вошедший в альбомы, - "Ki szol quot; ("Кто говорит quot, - та самая заводная "Кисоль", которую в начале 80-х крутили на всех дискотеках. Именно на этом этапе возникает творческий тандем Пастор - Якаб - Хатвани, который будет автором подавляющего большинства последующих произведений группы.
Уход Зольтана Амбруша, Эвы Фабиан и появление в группе гитариста Адама Вегвари (Vegvari Adam) и ударника Дьулы Бардоци (Bardoczi Gyula) предваряет начало периода наивысшего расцвета группы: три последующие диска группы станут их наибольшим творческим достижением. Записав очень красивую композицию "Smile again" в качестве оригинального саунд-трэка к фильму "Yesterday", группа выдала альбом "Marathon" (1980), который подарил меломанам такие хиты, как "Don Quijote", "Nezz Ra!" ("New Love"), "A felugyelo" ("Family Superman"), "Te Quiero", а одноимённая композиция "Marathon" стала неотъемлемой частью всех дискотек, особенно в СССР. В странах Восточной Европы группа получила статус и звание лучшей "диско"-группы. С этого года группа также неоднократно посещала СССР в рамках программы советско-венгерской дружбы и имела там огромную популярность. Но это было только начало, "Marathon" стал своего рода стартовой полосой для последующего, очень сильного рывка группы.
Настоящий гром грянул в 1981 году, когда вышел самый сильный их альбом "A familia", содержавший известные вещи в истинном "поп" стиле, такие как "Jojjon a nyar!", "Hazudos", "Caligula" и супер-боевик "Ketszazhusz felett" ("220 вольт"). Молодёжь Венгрии, Румынии, Чехословакии, ГДР, Югославии и СССР прямо-таки тащилась от этой песни, взахлёб распевая по-венгерски: "...могодбон о вилагот!...". Лишь немного напоминала о "диско" направленности группы только композиция "Lobo, az idegen", а самой красивой и лиричной композицией была "Vadvirag" ("Каменный цветок"), силу и душевность которой трудно описать словами. "Диско" прошлого группы совсем не было слышно на следующем альбоме "Szerencsejatek" ("Удачная игра"). Хотя альбом создавался в трудных условиях (сессии записи проходили в перерывах турне), он стал самой логически законченной работой группы. Красивые "поп"-композиции ("Monte Carlo", "Nem szallunk ki a hajobol", "Uveghaz", "Jojj el!") чередуются на нём с роковыми, немного резкими ("Eszterlanc", "Rondyszonyeg", "Szuletesnap"), баланс песен на диске был достигнут идеальный: трудно в него что-то добавить, ещё труднее что-либо убрать. Записанный на этих альбомах музыкальный материал можно поставить вровень с произведениями таких грандов "поп"-музыки, как "ABBA" и "Maywood", однако они не были на них похожи, лишь были выполнены в подобном стиле: яркий, многоголосный вокал, обилие гитарных партий и мощная, выразительная ритм-секция.
В 1983 году из группы ушла Эва Паль, и по всей видимости, она унесла с собой ту частичку неповторимого очарования последних лет. И хотя ей на смену пришли сразу две вокалистки - Мария Юхас (Juhasz Maria) и Эржебет Лукач (Lukacs Erzsebet), вокальные партии уже не будут звучать так ярко, как раньше. Выпущенный в 1983 году альбом "Pago pago" уже был послабее своих предшественников, но стиль "поп" всё ещё был сохранён группой. С композицией "Holnap hajnalig", вошедшей в этот альбом, группа одержала крупную победу в 1983 году в Токио на музыкальном фестивале "Yamaha".
Все последующие работы группы ("Karneval" (1984), "Maganugyek" (1985), "Minek ez a circusz quot; (1986), "Vedohalo nelkul" (1987), "Vonalra varva" (1988), "Abrakadabra" (1989)) будут выполнены в стиле "диско" конца 80-х и представляют собой по духу скорее сборники песен, причём как и производящих впечатление ("Hetvegi motorozas", "Ha elmulik karacsony", "Emlekul"), так и откровенно проходных ("Yo-yo", "Karneval", "Robinson"). В звучание войдут модные элементы: обилие синтезаторов и электронные барабаны. Впрочем, это не помешало группе взять главный приз 1986-го года на музыкальном фестивале "Most Outstanding Performance Award" в Сеуле, а спустя два года премию фестиваля Emerton-88. А в 1988 году в Сеуле Эва Чепреги совместно с солистом западногерманской "диско"-группы "Dschinghis Khan" с успехом исполнили официальную песню на открытии Олимпийских Игр.
В 1989 году Марию Юхас сменила Эдина Шаффер (Schaffer Edina). В 1990 году "Neoton Familia" прекратила своё существование. В 1996 году после тяжёлой болезни умерли легендарный вдохновитель группы Дьёрдь Якаб и вокалистка Мария Юхас, и в честь памяти Якаба был дан концерт "Buscu" бывшими участниками группы.
В конце 90-х под руководством Ласло Пастора и Эмеше Хатвани была создана группа "Neo Tones", состоящая из двух дочерей Пастора - Патрисии и Номи, и сыновей Якаба и Бардоци - Дьёрдя Якаба младшего и Габора Бардоци, которая в 2000-м году выпустила альбом "Holnap", состоящий из кавер-версий легендарной группы.
__________________
___________________________
Все, кто уходил от меня хотели, чтобы я что-то понял… а я понял только одно: хорошо, что они уходили.
Ottawan (Оттаван) – французский диско-дуэт, ставший популярным в начале 1980-х годов. За первые три года своего существования группа продала около 17 млн. дисков, обойдя даже таких признанных мэтров стиля как Boney M и Amanda Lear. Авторами всех хитов Оттавана были продюсеры Даниэль Вангар и Жан Клюгер. Наибольшую известность получили их композиции "D.I.S.C.O." и "Hands up (give me your heart)".
Началом звёздной карьеры Ottawan можно считать 1979 год, когда была сделана запись франкоязычной песни под названием "D.I.S.C.O." Для записи песни были приглашены уроженец Гваделупы Жан-Батист Патрик и танцовщица Анетт.
В 1980 году композиция становится самой популярной во Франции, а английская версия завоевывает одну страну Европы за другой. В апреле 80-го "D.I.S.C.O." входит в чарты Германии и держится там 34 недели, став одним из самых продаваемых синглов в Германии. В том же году Ottawan записывает четыре сингла, один из которых - "Shalala song" - представлял собой ремейк популярной испаноязычной композиции "Un rayo de sol".
Вышедший весной следующего года сингл "Hands up" достиг в Европе просто невероятной популярности. С апреля 1981 года "Hands up" остаётся в хит-парадах в течение 42 недель и занимает 1-е место по продажам за 1981 год в Германии. В то время, как другие французские артисты в стиле диско не очень-то и преуспевали...
В общей сложности Оттавану удалось провести 45 недель с 4-мя синглами в чартах Великобритании и 126 недель с 5-ю синглами в чартах Германии. Во Франции же и Бельгии группа постоянно находилась в хит-парадах в течение трех лет.
Несмотря на то, что начиная с 1983 года у Ottawan больше не выходило никаких новых синглов, выступления группы не прекращались никогда. Вот уже более трёх десятков лет дуэт приглашают в разные страны, и всё это время неизменный лидер-вокалист Пат с успехом исполняет столь полюбившиеся всему миру песни.
__________________
___________________________
Все, кто уходил от меня хотели, чтобы я что-то понял… а я понял только одно: хорошо, что они уходили.
Эта группа была образована тремя родными сёстрами: Тони Вилле (Toni Wille, 26.06.1953 г.р.), Бетти Драгстра (Betty Dragstra, 23.06.1952 г.р) и Марианной Вельдпас (Marianne Veldpaus, 16.05.1951 г.р.) в голландском городе Лимбурге. Отец сестёр умер за три дня до рождения Тони, и отца им заменил польский шахтёр по фамилии Ковальчик (Kowalczyk), иммигрировавший в Голландию, за которого вышла замуж мать сестёр спустя пять лет после рождения Тони. В те годы их семья жила в городе Брюнссуме, и с шести лет сёстры начинали учиться играть на гитарах, а с середины 60-х годов выступали на местных праздниках и карнавалах. Их первая группа называлась "Singing Sisters" ("Поющие сёстры"), в репертуар которой входили известные немецкие песни, а также композиции гремевших в те годы "The Beatles". Уже тогда происходит историческая для них встреча, - они знакомятся с Вернером Тениссеном (Werner Theunissen), который в те годы подрабатывал помощником водителя грузовика. Забегая вперед, скажем, что впоследствии Вернер станет автором всего репертуара группы "Pussycat". А в те годы он иногда выступал с группой сестёр и продолжал обучать их ремеслу игры на гитаре, которой сам мастерски владел.
В следующей группе сестёр, называвшейся "The BG’s" ("Beat Girls"), Тони занимала роль ведущей вокалистки, Бетти играла на соло-гитаре, а Марианна на бас-гитаре, плюс ко всему в группе была девушка, игравшая на ударных инструментах, которую впоследствии заменил барабанщик Ганс Лютьенс (Hans Lutjens). А через несколько лет, в начале 70-х, их группа переименовывается в "Sweet Reaction" и начинает исполнять песни, которые начинает писать для них Вернер. Надо сказать, что к тому времени группа уже обрела определённую популярность и даже выезжала за пределы Голландии, например, во Францию и Бельгию. В их коллективе появляется гитарист Лулу Вилле (Loulou Wille), за которого юная Тони вскоре выходит замуж.
Их первой записью стал сингл "Tell Alain", появившийся в 1971 году. Он не имел успеха как и записанные после этого несколько других синглов: "Come back my dream" (1972), "For you" (1973), "Daddy" (1975). Но девушки не унывали, тем более, что музыка для них была чем-то вроде хобби. К 1975 году группа оформилась в следующем составе: Тони, Бетти и Марианна - вокал, Лулу Вилле - вокал, гитара, Джон Тениссен (John Theunissen - гитара), Тэо Вэтзельс (Theo Wetzels - бас-гитара, клавишные) и Тэо Коуманс (Theo Coumans - ударные). До этого Джон Тениссен, Тэо Вэтзельс и Тэо Коуманс уже несколько лет играли вместе, в собственной группе под названием "Scum". Новый коллектив решает назваться "Pussycat" ("Киска"), хотя надо отметить, что это название несколько не подходило под мощный, достаточно низкий и немного резкий вокал Тони. Успех пришёл к ним в тот момент, когда они его совершенно не ждали, и застал их врасплох. Выпустив в качестве сингла очередную композицию Вернера "Missisippi" (1975), как спустя 30 лет признаются девушки, "они получили всё то, о чём мечтали". Эту композицию случайно заметили на голландском радио, и, прокрутив несколько раз, обнаружили, что слушатели заказывают её снова и снова. К концу 1975 года композиция взлетает на первое место в Голландии, а также в Англии, Германии, Австрии, Швейцарии, Скандинавии, Бразилии, Австралии, Новой Зеландии, а в Южной Африке сингл находится в чартах 129 недель! В результате сингл разошёлся по всему миру тиражом более 7 миллионов копий. Группа подписывает контракт с голландским отделением EMI, и в начале 1976 года выходит первый полноценный альбом группы "First of all", ещё один сингл с которого - "Georgie" занимает высокие места в чартах (в т.ч. №4 в Голландии). Весьма интересной находкой оказался звук группы: использовав ходы и ритмы только что оформившегося в самостоятельный стиль "диско" и наполнив ими "кантри"-мотивы композиций Вернера, "Pussycat" получила свой уникальный саунд, который выгодно отличал её от большинства исполнителей, работавших в этих стилях. Также нельзя было не заметить достаточно богатые аранжировки, которых требовал сильный голос ведущей вокалистки - Тони, да и голоса Бетти и Марианны прекрасно дополняли его, делая чуть менее резким.
Следующую свою работу группа представила через год - это был альбом "Souvenirs" (1977), первый сингл с которого - "Smile" достиг второго места в голландских чартах, а следующий - "My broken souvenirs" - первого. Сам же альбом был выполнен целиком в духе дебютного и укрепил позиции группы на мировом рынке, а саму группу с тех пор стали считать одним из первых профессиональных женских музыкальных коллективов Голландии.
Через год за ударной установкой вновь оказывается старый знакомый девушек - Ганс Лютьенс. Надо сказать, что к тому времени Ганс сильно изменил свой стиль игры на барабанах и играл теперь более жестко и выразительно. Таким образом саунд группы еще стал более уверенным, что хорошо было слышно по выпущенному в 1978 году третьему альбому "Wet day in september", который был просто до отказа набит хитами. "If you ever come to Amsterdam", "It’s the same old song", "Wet day in september", "Hey Joe", "Another day" попали в хит-парады практически всех европейских стран. Остальные композиции не выходили синглами, но также пользовались большой популярностью: лиричная "Goodbye to lovin’", любовная "Love in september" и откровенно фанковая "She needs a man". После выхода этого альбома группа несколько изменила свой звук в сторону стиля "поп" и прочно вошла в двадцатку самых известных европейских "диско"-ансамблей, хотя в их звучании по-прежнему прослеживались элементы "кантри". Всё так же ничего не меняя в своём творчестве группа выпускает следующий диск - "Simply to be with you" (1979), хитами с которого становятся вновь выпущенная "Daddy", а затем "Let freedom range" и "Doin la bamba".
В 1981 году продюсером группы становится Пим Купман (Pim Koopman). Смешав уже имеющийся стиль группы с классическими ходами стиля "поп", Пим, со свойственными ему аранжировками, помог записать группе её самый красивый альбом "Blue lights". Правда, чтобы воспроизводить мощный звук, заявленный Пимом, Марианне и Бетти вновь пришлось брать в руки гитары. И снова их композиции прорываются в хит-парады: "Blue lights in my eyes", "Then the music stopped", "Cha cha me baby", "Rain", "Rio", "Teenage queenie".... - практически все песни альбома попали в те или иные списки популярности. Однако через год происходит непоправимое: из-за некомпетентности финансового руководства группа практически распадается, находясь на пике своей творческой карьеры. Из музыкантов в группе остался один Лулу. Но девушки решают не сдаваться и всё-таки находят силы записать в 1983 году последний номерной альбом "After all", на котором звук группы заметно поредел, но несмотря на это его синглы "Lovers of a kind" и "Chicano" снова оказались в хит-парадах.
В 1984 году выходят последние студийные работы группы - синглы "Light of a gypsy" и "You". После этого Тони, Марианна, Бетти и Лулу продолжают выступать примерно до 1986 года, а затем Тони решает начать сольную карьеру. К слову сказать, она продолжается и по сей день и не без успеха, - сольные композиции Тони часто попадают в хит-парады, а в 1989, 1990 и 1991, - три года подряд, Тони была даже признана лучшей вокалисткой Голландии. Марианна и Бетти, напротив, отошли от мира шоу-бизнеса.
В середине 90-х годов голландцами были переизданы все номерные альбомы группы на компакт-дисках. А в 2004 году голландское отделение EMI сделало настоящий подарок поклонникам "Pussycat", выпустив 4-х дисковый сборник, два диска которого представляют собой сборник лучших композиций группы, на третьем диске записаны все редкие синглы группы, а четвертый является DVD-диском с видеозаписями легендарного коллектива.
__________________
___________________________
Все, кто уходил от меня хотели, чтобы я что-то понял… а я понял только одно: хорошо, что они уходили.
В 1984 году истёк срок пятилетнего контракта Сандры на работу в Арабесках, и она при поддержке своего будущего мужа Михаэля Крету, решает начать сольную карьеру. Одновременно с этим группа Arabesque выпускает свой последний альбом "Time to say good bye" и распадается. Пытаясь не упустить свой шанс, две оставшиеся участницы группы Михаэла Роуз и Жасмин Феттер создали дуэт под названием Rouge.
В 1986 году дуэт издал два сингла - "Hold on" и ремейк известного шлягера группы The Shangri-Las "Leader of the pack". Синглы не принесли группе успеха, хотя и попали в списки хит-парадов.
Следующий год ознаменовался появлением в репертуаре Rouge немецкоязычной композиции под названием "Einer von uns". С этой песней дуэт учавствовал в национальном отборочном туре Евровидения, состоявшемся в Нюрнберге, и занял там шестое место.
Выпущенные в 1987 и 1988 годах синглы Rouge не смогли завоевать европейский рынок, и тогда девушки решили попытать счастье в Японии, где популярность Арабесок была на довольно высоком уровне. Там они записали диск на японском языке, в плей-лист которого вошли девять, в общем-то, неплохих песен и один англоязычный микс. Это был первый и единственный альбом Rouge.
Не снискав успеха, в 1988 году дуэт Rouge прекратил своё существование.
__________________
___________________________
Все, кто уходил от меня хотели, чтобы я что-то понял… а я понял только одно: хорошо, что они уходили.
Secret Service – одна из наиболее известных музыкальных групп Швеции в жанре популярной музыки 80-х годах.
Всё началось в начале 60-х. Малоизвестный молодой исполнитель Ola Hakansson в 1963 году присоединяется к группе The Janglers, как их солист. Ola сразу же занял там лидирующие позиции, так как вскоре название этого коллектива звучало как Ola & The Janglers. Помимо Ola, в группу входили ещё четверо участников, среди которых можно отметить известного шведского музыканта Claes Af Geijerstam (он и являлся автором большинства песен Ola & The Janglers) и Leif Johansson, который впоследствии также попал в группу Secret Service.
Творчество Ola & The Janglers было довольно популярным как в самой Швеции, так и за её пределами. Начав репертуар с кавер-версий композиций The Kinks и Rolling Stones, у себя на родине группа записала более 20 синглов. А их песня «Let’s Dance» в мае 1969 года даже удостоилась попасть в American Billboard Top 100.
Ola & The Janglers засветились и в роли кинозвёзд: в 1967 году появились два фильма с участием музыкантов: Drra pa - Kul grej pa vag till Gotet и более известный Ola & Julia, где Ola Hakansson даже исполнил главную роль. Саундтрек к Ola & Julia был написан Claes Af Geijerstam, и включал в себя песню Juliet (Julia на шведском), вышедшую также на сингле.
Активность Ola & The Janglers стала угасать с началом 70-х. Последние же сингл и альбом группы вышли в 1976-м году с большим отрывом в пять лет от предшествующих релизов.
Хотя раннее творчество Ola Hakansson'a не ограничивалось лишь участием в Ola & The Janglers: были у него и собственные сольные записи (на шведском языке). В 1972-м году появляется первый альбом новой группы, лидером которой также являлся Hakansson - Ola, Frukt och Flingor. Выпустив несколько альбомов и синглов на шведском, группа закончила существование под конец 70-х. Интересно, что (судя по немногочисленным фотографиям) состав Ola, Frukt & Flingor был практически идентичен будущей Secret Service: Ola Hakansson, Ulf Wahlberg, Leif Johansson, Tonny Lindberg и (скорее всего) Leif Paulsen. К сожалению, достоверных данных относительно участия в Ola, Frukt & Flingor одного из "ведущих" музыкантов Secret Service - Tim Norell - не обнаружено, хотя это и не исключено.
В 70-х Ola Hakansson был известен ещё и как менеджер одной из крупнейших звукозаписывающих студий Швеции – Sonet Grammofon.
В конце 70-х наконец-то появляются будущие задатки Secret Service: основными творческими партнёрами Ola Hakansson становятся клавишник Ulf Wahlberg и известный ныне шведский композитор Tim Norell. Оба имели образование преподавателей музыки, а Norell ранее вообще тяготел к классике. Результатом их работы стал проект «Ola+3». Название группы можно примерно понимать как "Ola Hakansson плюс три музыканта" - ими были Ulf Wahlberg, Leif Johansson и Tonny Lindberg. Сам же Tim Norell на обложках не присутствует. В 1979 году музыканты представили свою композицию Det Kanns Som Jag Vandrar Fram на шведском песенном конкурсе Melodifestivalen. Хотя песня не оказалась в числе победителей, Hakansson’а и его соратников это не разочаровало, и команда решила продолжить совместную работу. Проект «Ola+3» также обзавёлся и одноимённой синглу единственной LP. Что интересно, в этом альбоме присутствует песня с очень знакомым всем поклонникам Secret Service названием "Oh Susie (Bara Vi Tva Vet)" - очень вероятно, тогда исполненная ещё на шведском языке. В общем, дело определённо шло к созданию моей любимой группы.
И вот, наконец, в том же 1979 году зажигается новая звезда на европейской сцене – Secret Service. Помимо Hakansson, Norell и Wahlberg, в состав группы вошли знакомые по предыдущим проектам Ola Hakansson'а музыканты – Tonny Lindberg, Leif Johansson и Leif Paulsen.
Их дебютный сингл Oh Susie не прошёл незамеченным, и завоевал высокие рейтинги, как в Европе, так и за её пределами. Следующий сингл – Ten O’Clock Postman – только укрепил популярность Secret Service, попав в первые строчки хит-парадов Германии и даже Японии. Компания Sonet Grammofon AB открывает специальный сублейбл SEC, на котором впоследствии выходили все макси-синглы Secret Service. А вскоре появляется и первый альбом группы – Oh Susie, подкреплённый уже популярными хитами, также имевший большой успех.
Интересен факт, что все альбомы Secret Service, за исключением последнего, существовали дополнительно в неких «испаноязычных версиях». Пластинки для Испании, Венесуэлы и Аргентины публиковались с испанскими названиями песен. К сожалению, об этих релизах мало что известно, и так до конца не понятно – все ли композиции на данных альбомах действительно исполнялись на испанском языке, или имел место просто перевод названий на обложках. Хотя, второй испанский сингл Ye Si Ca (Carnaby MO 2045) явно свидетельствует в пользу версии о существовании espanol-вариантов хотя бы некоторых песен Secret Service.
Далее последовали ещё несколько удачных синглов – L.A. Goodbye и Ye Si Ca, последний из которых получил солидную популярность в Южной Америке. В 1981 году выходит второй альбом – Ye Si Ca, не менее интересный и удачный релиз. Можно отметить, что автором песни Angelica & Ramone был упомянутый выше музыкант из Ola & The Janglers - Claes Af Geijerstam.
А вообще, подавляющее большинство песен Secret Service было написано Tim Norell (музыка) и Bjorn Hakanson (тексты). Раньше я всегда обращал внимание на вторую персону – его фамилия, если Вы заметили, почти такая же, как и у Ola. Какое-то время я вообще полагал, что это, возможно, некий родственник лидера Secret Service. Оказалось, нет. Под именем Bjorn скрывался сам же Ola Hakansson. Чуть позже он использовал и другой свой псевдоним – Oson, особенно это заметно на обложках последних альбомов Secret Service.
Интересно, что Tim Norell, будучи автором практически всех мелодий песен Secret Service, почему-то никогда не фотографировался вместе с группой, не появлялся на различных шоу и концертах, да и на обложках пластинок Secret Service его нет! Чем вызвана такая «таинственность» со стороны Тима, мне неизвестно.
__________________
___________________________
Все, кто уходил от меня хотели, чтобы я что-то понял… а я понял только одно: хорошо, что они уходили.
Stars On 45 – голландская поп-группа, созданная в начале 1981 года как студийный проект. Группа получила широкую известность благодаря своим попурри, в которых, при единой на всем протяжении песни ударной партии, участники коллектива удачно имитировала стиль и манеру исполнения групп The Beatles, Rolling Stones, ABBA, Стиви Уандера, а также других исполнителей в стиле диско.
История группы Stars on 45, или как её у нас называли "Звезды Дискотек", началась в начале 80-х с выхода в свет "нелегального" 12-дюймового сингла, включавшего в себя попурри из хитов 60-х. Более чем 10-минутная запись "нон-стопом" танцевальных ритмов оказалась удивительно популярной на дискотеках в Голландии и ознаменовала собой рождение Stars On 45.
Руководили проектом издатель и продюсер Shoking Blue - Уильям ван Коотен и Яап Эггермонт, экс-барабанщик Golden Earring и продюсер дебютного альбома "Livin' blues" - "Hell’s Session".
Яапу Эггермонту пришла мысль собрать лучших голландских музыкантов, голоса которых были похожи на голоса поп-звезд, и с их помощью записать новые версии знаменитых хитов. Только не целиком, а в виде фрагментов. И всё это было положено на монолитный диско-ритм.
Сначала оказался покоренным голландский хит-парад, затем - британский, а в июле 1981 г. очередь дошла и до Америки. Однако здесь поначалу всё складывалось не так гладко. Выпуск пластинки "Stars on 45" в США был задержан из-за того, что некоторые авторы отказались предоставить права на использование их песен. Именно в этот момент и появляется главный сюрприз от Stars on 45 - миньон, отштампованный небольшим тиражом (2000 экземпляров), который моментально расходится по рукам. Особенность миньона заключалась в том, что он состоял из 2 треков, один из которых - "ABBA Medley" - таил в себе неожиданность. Дело в том, что перепевка содержала фрагмент песни "Fernando", которую сама ABBA ещё не успела официально выпустить.
После того, как сингл "Stars on 45" издали в Штатах, он занял первую позицию в чартах Биллборд. Перед этим сингл уже достиг второго места в Британии и обосновался в чартах таких странах как Мексика и Новая Зеландия. Более того, он дал толчок моде на попурри.
Главной удачей Яапа Эггермонта стало попурри (или как его ещё именуют "медли") из самых знаменитых композиций The Beatles, собранных воедино и уменьшенных до нескольких секунд. Причём заслугой Stars on 45 была не просто компиляция отдельных песен, а прежде всего, их исполнение, мало отличимое от оригинала. Музыкальными дублерами "самой знаменитой группы всех времен и народов" стали: Bas Muys (за Джона Леннона), Hans Vermeulen (за Джорджа Харрисона) и Okkie Huysdens (за Пола МакКартни), а также Peter Wermeij и Tony Sherman.
Битломаны, по утверждениям тех, кто имел возможность слышать диск в момент его появления в СССР, были в восторге. Поклонники ABBA придерживались сходных настроений, да и вообще, пластинка была встречена на "ура". Stars on 45 получили всемирное признание!
__________________
___________________________
Все, кто уходил от меня хотели, чтобы я что-то понял… а я понял только одно: хорошо, что они уходили.
Gilla
, - та самая заводная "Кисоль", которую в начале 80-х крутили на всех дискотеках. Именно на этом этапе возникает творческий тандем Пастор - Якаб - Хатвани, который будет автором подавляющего большинства последующих произведений группы.
